Alessandro Michele

Bevor Alessandro Michele 2015 die kreative Leitung bei Gucci übernahm, war die Marke vor allem für ihre elegante Raffinesse und ihren sinnlichen Hedonismus bekannt. Obwohl Michele über zwölf Jahre bei diesem italienischen Modehaus tätig war, unter anderem als Designer für Accessoires und Schmuck, war er in der Modebranche und der Öffentlichkeit relativ unbekannt. Das sollte sich ändern, als er seine Modelle bei der Kollektion für Herbst/Winter 2015 auf die Laufbahn schickte, die eine eklektische Mischung aus Blusen mit Schleifchen, Chiffonkleidern, Wanddruckmustern und einer bunten Auswahl an Accessoires umfasste, darunter Loafer mit Pelzfutter, Baskenmützen und altmodische Hornbrillen. Micheles stilistischer Ansatz schuf eine Ästhetik, die an einen Mode-Exzentriker erinnerte, der Flohmarktfunde mit hochwertigen Designerstücken und Erbstücken kombiniert – unvollkommen, nostalgisch und maximalistisch. Die neue Gucci-Frau (und der neue Gucci-Mann) waren intellektuelle und sinnliche Außenseiter, die sich perfekt in der glamourösen, zusammengewürfelten Ästhetik eines Films von Wes Anderson zurechtfinden. Mit seiner ersten Kollektion griff Michele den Zeitgeist auf, der sich nach einem farbenfroheren und verspielteren Design sowie nach einer Missachtung traditioneller Geschlechtergrenzen sehnte. Während Gucci bisher seine Herren- und Damenkollektionen getrennt präsentierte und traditionell eher männliche bzw. weibliche Looks bevorzugte, brach Michele mit der Idee eines Geschlechterbinärs und führte Geschlechterfluidität und eine neue, fantastische Vision von Männlichkeit ein. Obwohl seine Kollektionen in ihrem Umfang spektakulär waren (die Herbst-/Winterkollektion 2017 umfasste etwa 120 Looks), zeugen die Designs auch von seiner Fähigkeit, Geschlechter, Popkultur, Geschichte und Zeit miteinander zu verbinden. Er bezieht sich auf philosophische Konzepte und Ideen, wie beispielsweise die berüchtigte Cyborg-Kollektion (Gucci Herbst/Winter 2019), die Subjektivitäten jenseits der Grenzen des menschlichen Körpers mit Repliken von Köpfen oder zusätzlichen Augen auf den Händen visualisierte, die Herbst-/Winterkollektion 2016 mit dem Titel "Rhizomatic Scores", die sich auf Deleuze und Guattaris einflussreiches Konzept bezieht, oder die Herbst-/Winterkollektion 2020 für Herren mit dem Titel "Masculine, Plural", die Butlers Konzept der Geschlechterperformativität aufgriff. Michele ist ein Mode-Auteur, der nicht nur mit Geschlechterzeichen, sondern auch mit Zeichen von Zeit, Kultur und Spezies spielt.